Ils viennent d’ailleurs. Du point de vue géopolitique, mais aussi humain. Car, ayant subi la torture, ils ont assisté à une défiguration de l’humanité. À ces témoins ordinaires, le chorégraphe Rachid Ouramdane a demandé d’évoquer leur difficulté depuis, à renouer avec le monde. Une distribution sans frontières les relaie sur scène : la lituanienne Lora Juodkaite, le brésilien Wagner Schwartz, la danoise Mille Lundt, l’espagnole Georgina Vila Bruch et le coréen Yeojin Yun. Si cet artiste associé à Bonlieu Scène nationale travaille à partir de matériaux documentaires, ses poèmes chorégraphiques ne cèdent en rien au réalisme. Les vidéos, le traitement sonore, les matières symboliques et les gestuelles sont toute la base de son travail.

"Depuis plusieurs projets, je m’intéresse aux liens que certaines personnes tissent avec leur passé, en particulier celles issues d’un environnement violent qui les a poussées à s’exiler. La rencontre avec ces personnes, à la fois proches de nous et construites d’un ailleurs, témoigne de nos nouvelles géographies et de ce que notre environnement dissimule de cet ailleurs. En revenant sur le passé de ces gens, sous la forme d’interviews qui seront un des matériaux scéniques de la pièce, je souhaite construire une réflexion sur les traces laissées par ces violences de l’Histoire dans l’imaginaire et dans le corps des individus qui les ont vécues.
Lors de rencontres réalisées pour mes précédentes pièces, j’ai à chaque fois été saisi par la force de ces fragments de vie privées pour comprendre l’Histoire collective. Ce qui retient mon attention ne sont pas les faits historiques en tant que tels, mais l’attitude que chacun entretient avec son propre passé et la manière dont l’Histoire influe sur la construction identitaire de chacun. Que ce soit un besoin d’amnésie, de reconstruction ou de réinvention de ce passé, toutes ces attitudes singulières me semblent témoigner d’une prise de liberté nécessaire pour assumer un présent et se projeter dans un futur.
Ma nouvelle pièce débute donc là où les précédentes m’ont amené.
Aux frontières de la civilisation et aux portes de la barbarie.
Là où des gens ont quitté l’humanité un instant de leur vie pour être livrés à la torture.
Faire le portrait de gens qui ont connu la torture, c’est tenter de représenter l’inmontrable.
C’est chercher une forme pour témoigner de ce mouvement de recul devant l’humanité.
C’est tenter de saisir l’imaginaire de ceux qui ont traversé ces atrocités, pour que cette expérience ne demeure pas silencieuse.
C’est aussi faire le constat de la répétition des violences de l’histoire quand, aujourd’hui, la torture semble tolérée, voire légitimée, au sein même de nos démocraties." (Rachid Ouramdane)

They come from elsewhere, from a geopolitical and human perspective. This is because they have been tortured. They have attended the disfiguring of humanity. The choreographer Rachid Ouramdane has asked his ordinary witnesses to evoke their difficulty to reconnect with the world. A cast without borders ties them to the stage: Lithuanian Lora Juodkaite, Brazilian Wagner Schwartz, Danish Mille Lundt, Spanish Georgina Vila Bruch and Korean Yeojin Yun.
Rachid Ouramdane is associated with Bonlieu Scene nationale and works from documentary material. His choreographic poems do not yield to any realism. Videos, sound, symbols and gestures are the base of his work.

"In my recent projects, I’ve been interested in the links that certain people weave with their past, especially people who come from violent environments that compelled them into exile. The encounters with these people, who are close to us and yet shaped by an ‘elsewhere’, attest to our new geographies and to what our environments conceal about this ‘elsewhere’.By delving into these people’s pasts, through interviews that will feed into the show’s theatrical material, I wish to explore the traces of History’s violence on the minds and bodies of individuals who have experienced it.
During the encounters that took place for my previous shows, I was continuously amazed at how these private-life-fragments gave such powerful insight into collective History. What caught my attention wasn’t the actual historical facts, but each person’s attitude regarding their own past, and the way that History affects each person’s identity formation. Whether it’saneed for amnesia, reconstruction or reinvention of this past, all these unique attitudes seemed to convey how breaking free is necessary in order to take hold of the present and project oneself into the future.
My new show will begin where the previous shows left off.
At the edges of civilization and the gateways to barbarity.
The instant where people exit humanity to be cast into the jaws of torture.
Doing a portrait of people who lived through torture is an attempt to depict the unpresentable.
It is about searching for a form that can convey this withdrawal from humanity.
It is about trying to grasp the imagination of those who experienced such atrocities, so that this experience does not remain hushed up.
It is also about awareness of history’s repeated violence now that torture seems to be tolerated and even legitimate at the very core of our democracies." (Rachid Ouramdane)